MUTE | gallery view

ΜΕΤΑΤΟΠΙΖΟΝΤΑΣ ΤΗΝ ΨΗΦΙΑΚΗ ΕΜΠΕΙΡΙΑ ΣΕ ΑΝΑΛΟΓΙΚΟ ΠΕΡΙΒΑΛΛΟΝ Η πρόσφατη εντατικοποίηση της χρήσης των ψηφιακών μέσων στην εργασία, την εκπαίδευση, την επικοινωνία & τις τέχνες, αντηχεί ακόμη ως αλλαγή παραδείγματος της ανθρωπολογικής εμπειρίας του προσωπικού χώρου. Καθώς ο χώρος καθίσταται υβριδικός με κάθε τρόπο (αναλογικός/ψηφιακός, δημόσιος/ιδιωτικός, υλικός/φαντασιακός, φανερός/μυστικός, θραυσματικός/συνεχής), η συρρίκνωση του δημόσιου χώρου που αντιστοιχεί στα υποκείμενα, η επικυριαρχία του χώρου εργασίας στην κατοικία και η παράλληλη αύξηση των ενοικίων της πόλης, εντείνουν την αίσθηση εγκλωβισμού εντός μιας επιτηρούμενης ζώνης, όπου νιώθουμε όλο και πιο έκθετες/α/οι. Παράλληλα ωστόσο, και κυρίως μέσα από τον τρέχοντα διαθεματικό & συμπεριληπτικό φεμινιστικό λόγο, η διεκδίκηση μιας άλλης ορατότητας συνεχίζει να αναδεικνύει νέες χωρικές εμπειρίες, αλλά ίσως και μια ιαματική έννοια ορίου, τόσο ως επιφάνεια γειτνίασης όσο και ως ακμή οχύρωσης.

 

To MUTE είναι το τρίτο έργο της COCHLEA res & της Γεωργίας Παΐζη που διερευνά τα συναισθησιακά όρια της θέασης και της ακρόασης, σε μια σειρά από έργα γύρω από τη χειρονομία, την προφορική αναμετάδοση, τη διάσπαση της προσοχής, την κυριολεξία και τη μεταφορά. Ποιο είναι το ίχνος του χορού όταν δεν είναι χορός; Αντιστρέφοντας το βασικό ερώτημα των Προφορικών Χορών (AUX studio, επιχορηγήσεις ΥΠΠΟΑ 2020-21), όπου ο ακροατής παρακολουθούσε σε live streaming την προφορική αναμετάδοση 6 σόλι μέσα από ένα στούντιο ηχοληψίας χωρίς εικόνα, το MUTE αναζητά το ίχνος της μουσικής όταν μας στερείται η μουσική, στις εφήμερες μετατοπίσεις που υφίσταται ο άδειος χώρος όταν το πολύ πρόσφατο παρελθόν και το πολύ άμεσο μέλλον αλλεπικαλύπτονται, και το σώμα είναι παντού. 

 

ΟΔΗΓΙΕΣ ΧΡΗΣΗΣ Τέσσερις χορευτές με ασύρματα ακουστικά σε τέσσερις πλατφόρμες των 9τμ, ανταποκρίνονται σε τέσσερα διαφορετικά ηχοτοπία. Ομάδες των 12 θεατών εναλλάσσονται στον χώρο ανά 40λ. Οι θεατές μπορούν να περιηγηθούν ή να καθίσουν, παρακολουθώντας τα τέσσερα αυτά σόλι είτε σε απόλυτη σιωπή (φορώντας ωτασπίδες που τους παρέχονται στην είσοδο) είτε συνδέοντας δικά τους ενσύρματα ακουστικά σε ένα από τα τέσσερα καλώδια ήχου που βρίσκονται στον χώρο. Μια πέμπτη πλατφόρμα και ένα κανάλι ήχου παραμένουν στη διάθεση του κοινού. Για να απομονώσετε ένα σόλο τη φορά, κλείστε το ένα σας μάτι και παρακολουθήστε το μέσα από αυτή την τρύπα.

Haus N Athens Καΐρη 6, Αθήνα 10551, 2ος όροφος 

χορεύουν Λίνα Βεργοπούλου, Κατερίνα Δελακούρα, Έλτον Πέτρη, Αυγουστίνος Πότσιος

χορογραφία Γεωργία Παΐζη

μουσική performance & επιμέλεια Jeph Vanger

τεχνικός σχεδιασμός ήχου Γιώτης Παρασκευαΐδης - AUX studio

φωτογραφίες & βίντεο Ιάσωνας Αρβανιτάκης

οργάνωση - εκτέλεση παραγωγής Delta Pi

Βρείτε προωθητικό υλικό για το MUTE εδώ.

 

▶︎ «Georgia Paizi and her group of dancers (Lina Vergopoulou, Katerina Delakoura, Elton Petri, Augustinos Potsios) seem to attempt a comment on how heavily mediated our experiences with the world have been lately ― undeniably, the pandemic made things worse by heightening the digital as a way out ― but also tempt us to think anew what “relational corporeality” feels like, when bodies and (no) sound, or even sounding bodies, are constantly dis/re/co-located in temporary choreographic configurations». 

Διαβάστε ολόκληρο το κείμενο του Αναστάσιου Κουκουτά στο ψηφιακό περιοδικό und. Athens, Mute: the audience in the role of perceptual guest and dancing as amplified experience εδώ, ή κατεβάστε το εδώ.

Το MUTE πραγματοποιήθηκε στις 25 ΙΑΝ - 01 ΦΕΒ 2022, με την οικονομική υποστήριξη του ΥΠΠΟΑ & τη φροντίδα της ARTWORKS.

 
 
MRTH7112.jpg

ΠΡΟΦΟΡΙΚΟΙ ΧΟΡΟΙ | Γεωργία Παΐζη & COCHLEA res

Ως άλλοι αθλητικοί αναμεταδότες, οι χορεύτριες και οι χορευτές της COCHLEA res εξερευνούν τα όρια της κιναισθητικής συναισθησίας, όχι ως προϊόν κινούμενων σωμάτων, αλλά ως προϊόν της γλώσσας: του ενεστώτα και του α΄ ενικού. Όταν ο κόσμος όπως τον ξέρουμε τελειώνει, πού θα κρύψουμε τον χορό για να τον πάρουμε μαζί μας; Σε μια απόπειρα απόδρασης από την ψηφιακή εικόνα, αποτροπής της ιδιώτευσης με μια φαντασιακή κοινότητα από εποικοδομητικές μοναξιές, και μετατόπισης της αποστασιοποίησης σε ένα νέο είδος εγγύτητας (τι πιο κοντά από μια φωνή μέσα στο κεφάλι σου), οι COCHLEA collectiφ εξερευνούν μη προφανείς κατα/γραφές μιας παράστασης που δεν γίνεται ποτέ, τα documentation της οποίας παράγουν τα πρωτογενή της υλικά.

 

ΧΟΡΟΓΡΑΦΙΑ Γεωργία Παΐζη 
ΧΟΡΕΥΟΥΝ Λίνα Βεργοπούλου, Δέσποινα Γκουγκουλιάνα, Κατερίνα Δελακούρα, Έλτον Πέτρη, Αυγουστίνος Πότσιος, Βασιάνα Σκοπετέα 
ΗΧΟΛΗΨΙΑ Γιώτης Παρασκευαΐδης - 
AUX studio
ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΣΥΝΕΡΓΑΤΗΣ Άρης Μπαλής 
ΓΡΑΦΙΣΤΙΚΑ
 watdesign.gr

▶︎ Μια βίντεο/εκδοχή των Προφορικών Χορών σε συνεργασία με τον σκηνοθέτη Ιάσωνα Αρβανιτάκη παρουσιάστηκε στο AVDP 2022, στις 30/12 στο ΤΡΙΑΝΟΝ. Δείτε το πρόγραμμα του φεστιβάλ εδώ

Το project επιχορηγήθηκε από το ΥΠΠΟΑ για την περίοδο 2020-21, ενώ μέρος της καλλιτεχνικής έρευνας πραγματοποιήθηκε με την ευγενική φιλοξενία του Κέντρου Ρ. & Ι. Ντάνκαν.


 

τεχνική alexander, alexander technique, τεχνική αλεξάντερ, μέθοδος αλεξάντερ, μέθοδος alexander, feldenkrais, rolfing, tensegral voicework, φωνητική, προετοιμασία δραματικές σχολές

THINGS MY HANDS SEA

cochlea res

 

​Το TmHS είναι ένα site specific περιπατητικό έργο στα πλαίσια του AVDP 2020 στην αίθουσα Νίκος Κεσσανλής/ΑΣΚΤ, κατά τη διάρκεια της promenade. Το έργο, που εμφανίζεται και εξαφανίζεται μέσα στο πλήθος των επισκεπτών, διαπραγματεύεται την ποιητικότητα της κυριολεξίας, τη χειρονομία και το unison. Είναι το πρώτο έργο της ομάδας COCHLEA res, σε μια σειρά απο έργα που διερευνούν το κοινό έδαφος ανάμεσα στην προφορικότητα και την ιδιοσυγκρασιακή κίνηση.

10th Athens Video Dance Festival 

ΑΣΚΤ, Αθήνα, Ιανουάριος 2020

χορεύουν 

Λίνα Βεργοπούλου 

Δέσποινα Γκουγκουλιάνα 

Κατερίνα Δελακούρα

Βασιάνα Σκοπετέα 

Αυγουστίνος Πότσιος 

Κωνσταντίνος Χαιρέτης 

 

χορογραφία Γεωργία Παΐζη

φωτογραφίες Ιάσωνας Αρβανιτάκης

 
 
Georgia Paizi, Γεωργία Παΐζη, Τεχνική Αλεξάντερ, Alexander Technique

Η ΓΕΩΡΓΙΑ ΠΑΪΖΗ είναι χορογράφος και δασκάλα της μεθόδου Alexander. Η έρευνά της κινείται σε τρεις περιοχές: τις μεθοδολογίες και το τεχνικό υπόβαθρο της πρακτικής του αυτοσχεδιασμού στον χορό, την ψυχοφυσική εκπαίδευση της/του ηθοποιού, καθώς και μια ενδιάμεση περιοχή όπου φωνή, προφορικότητα και ιδιοσυγκρασιακή κίνηση αναπτύσσονται σε αναλογία η μία της άλλης. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα, όπου διδάσκει, γράφει και χορογραφεί. Η Γεωργία είναι ARTWORKS/SNF fellow 2021 στο πεδίο της χορογραφίας.

ΩΣ ΧΟΡΟΓΡΑΦΟΣ εργάζεται με την COCHLEA res (MUTE/2022, Προφορικοί Χοροί/2021, Things my Hands Sea/2020) στα πλαίσια της εταιρείας ΚΟΧΛΙΑΣ, με την οποία διοργανώνει επίσης τον εκπαιδευτικό κύκλο φώνη|μμ|α (tensegral voicework) και το ετήσιο εκπαιδευτικό πρόγραμμα ΣΥΝΑΣΚί. Το ΣΥΝΑΣΚί είναι ένα πολυσυλλεκτικό πρόγραμμα για την κίνηση, το σώμα, και τις σύγχρονες πρακτικές χορού με τη συμμετοχή δεκαπέντε καλλιτεχνών χορού, δασκάλων δεκαπέντε διαφορετικών τεχνικών. Η εταιρεία ΚΟΧΛΙΑΣ επιχορηγείται από το ΥΠΠΟΑ από το 2020.

ΔΙΔΑΣΚΕΙ τη μέθοδο Alexander, αυτοσχεδιασμό, δυναμική ανατομία, και tensegral voicework στη Σχολή Θεάτρου «δήλος» και στη Δραματική Σχολή του ΔΗΠΕΘΕ Πάτρας, και σε σεμιναριακή βάση συνεργάζεται με επαγγελματικές σχολές, ωδεία, στούντιο και φεστιβάλ στην Ελλάδα, το Λονδίνο και το Βερολίνο: Αττικό Σχολείο Αρχαίου Δράματος, Φεστιβάλ Χορού Akropoditi, Μουσικό Χωριό, Chisenhale Dance Space, Tanzfabrik Berlin, DOCK11, Ωδείο Φίλιππος Νάκας, Επαγγελματική Σχολή Μάρως Μαρμαρινού, PhonoQuest κ.ά. Έχει επίσης παρουσιάσει την τεχνική Alexander με τη μορφή πρακτικών εργαστηρίων ως προσκεκλημένη άλλων μαθημάτων, στο τμήμα Θεάτρου του ΑΠΘ (Υποκριτική), στο τμήμα Θεατρικών Σπουδών του ΠαΠελ (Μέθοδοι Εκπαίδευσης του Σώματος), στο τμήμα Μαιευτικής του ΠαΔΑ (Εναλλακτικές Μέθοδοι Μαιευτικής & Γυναικολογίας), και στο Τμήμα Χορού του Πανεπιστημίου Τεχνών της Στοκχόλμης (Stockholm University of the Arts). Σύντομο άρθρο της Γεωργίας για τις πρακτικές που ακολούθησε κατά τη διάρκεια της πανδημίας και τη μετατόπιση της διδασκαλίας της σε ψηφιακό περιβάλλον έχει επίσης δημοσιευτεί στο επιστημονικό περιοδικό Theatre, Dance and Performance Training. Η Γεωργία είναι επισκέπτρια καθηγήτρια στο πρόγραμμα εκπαίδευσης & πιστοποίησης δασκάλων της τεχνικής Alexander του κέντρου Alexander Technique Greece που διευθύνει ο Χρήστος Νούλης στη Θεσσαλονίκη. Έχει μια συνολική εποπτεία των πρακτικών somatics, τις οποίες μελετά & εφαρμόζει συστηματικά από το 2005. 

ΣΠΟΥΔΑΣΕ χορογραφία & τεχνικές στο Λονδίνο (2014-2018, Independent Dance & Trinity Laban MA Creative Practice Dance Professional Pathway/Υποτροφία Gill Clarke/βραβείο TLDA, London Centre for Alexander Technique & Training τριετής εκπαίδευση δασκάλων/πιστοποίηση STAT, College of Cranial-Sacral Therapy/Anatomy & Physiology foundation course), τη Βιέννη (ImpulsTanz/ATLAS 2022), το Άμστερνταμ (SNDO intensive course 2008), και τη Νέα Υόρκη (Movement Research studio/MELT 2007) με τις/τους Rosemary Butcher, Rosemary Lee, Deborah Hay, Mathilde Monnier, Jennifer Lacey (χορογραφία), Guy Cools (δραματουργία), Liza Nelson, Simone Forti, Daniel Lepkoff, Benoît Lachambre, Julyen Hamilton, Douglass Dunn, Frans Poelstra (αυτοσχεδιασμό), Miranda Tufnell, Glenna Batson, Eva Karczag, Alex Howard, Judith Kleinman, Lucia Walker (τεχνική Αlexander, ιδεοκίνηση, CST), Caryn McHose (Rolf Movement), Barbara Mahler (Klein technique), Vicky Shick, Julie Mayo (Releasing technique), DD Dorville, Lily Kiara, Bettina Neuhaus, Gaby Agis, MC McKenna, Florence Peak, Alex Crowe, Lizzy LeQuesne, Sally E Dean, Ruth Gibson (Skinner Releasing technique), Kerstin Kussmaul (Myoreflex Therapy), KJ Holmes, Katy Dymoke, Charlotte Darbyshire (Body-Mind Centring), μελέτησε τις πρακτικές για τη φωνή & την αναπνοή των Angelique Willkie (Movement & Voice), Catherine Fitzmaurice, Ryan O'Shea (Fitzmaurice Voicework), Total Vocal Freedom, Ted Dymon (τεχνική Alexander), Tom Myers (Anatomy Trains), Patrick McKeown (Buteyko Method), Bonnie Bainbridge Cohen (Body-Mind Centring), καθώς και στο πρόγραμμα συμπληρωματικής εκπαίδευσης πτυχιούχων «Η Φωνή στο Τραγούδι - Διερεύνηση, Συνειδητοποίηση και Άσκηση του Μηχανισμού της Φωνής» του ΕΚΠΑ, και σπούδασε κοινωνικές & ανθρωπιστικές επιστήμες στην Ελλάδα (ΕΜΠ Σχολή Αρχιτεκτόνων/ ΜΑ θεωρίας του χώρου Σχεδιασμός-Χώρος-Πολιτισμός, ΠαΠελ/ Τμ. Θεατρικών Σπουδών).

ΑΥΤΟ ΤΟ ΔΙΑΣΤΗΜΑ η Γεωργία παρακολουθεί την Consent Forward Artist εκπαίδευση των IDCprofessionals, για τις συναινετικές και οριζόντιες εκπαιδευτικές και συνεργατικές διαδικασίες, τη συμπερίληψη και την αποκατάσταση των παραστατικών τεχνών από την κουλτούρα των παραβιαστικών πρακτικών.

 
IMG_6354.png

Βαλτετσίου 40, 10681 Athina Greece

6909853355

  • Facebook
  • Vimeo
  • Instagram
  • SoundCloud

τεχνική alexander, alexander technique, τεχνική αλεξάντερ, μέθοδος αλεξάντερ, μέθοδος alexander, feldenkrais, rolfing, tensegral voicework, φωνητική, προετοιμασία δραματικές σχολές

Ministry-of-culture-logo.jpg
ProfilePicturePhoto.jpg
79eb54_cef02d70f41245d5bae06365127385f2.jpg
logo_home.png